Martín Chambi primer fotógrafo indígena de América Latina.

(1891-1973)

Martín Chambi (1891-1973), primer fotógrafo indígena de América Latina. Es el primero que "mira a su gente con ojos no colonizados". Hijo de una familia inca de agricultores, Martín Chambi posee una visión indigenista genuina. Su mirada no está contaminada de compasión sino de un sentimiento noble de quienes lo  miran desde afuera. Llamado el "Nadar de Cuzco", los retratos de Chambi siguen los trazados de la estructura sin artificios y frontal de los clásicos que confiere a sus sujetos una verticalidad dignificante que traduce, de manera singular, el respeto por un pasado valiente y perenne. Su obra es un compendio sensible que da testimonio de su país, enalteciendo la presencia de la cultura indígena, registrando con atención y finura poética los retratos de la burguesía cuzqueña; documentando con ojo sensible la topografía de los monumentos incas, la arquitectura colonial, las escenas rurales y cotidianas, los eventos sociales.

Retrato de Madre Indigena

Nino mendigo

Autoretrato de Chambi

AVATAR "EL ÚLTIMO MAESTRO AIRE"

Esta película está ambientada en un mundo donde prevalece las artes marciales y la combinación de los elementos, la civilización humana se divide en cuatro naciones: Agua, Tierra, Aire y Fuego.

Tras un siglo de lucha, no parece haber esperanza de que algo pueda cambiar este entorno de destrucción.

La Nación del Fuego está librando una guerra despiadada y opresiva contra las otras tres naciones. Entre el combate y la valentía, Ang, último maestro aire que queda, ya que sobrevivió tras el exterminio de los Nómadas del Aire.

Aang descubre que es el único Avatar con el poder de manipular los cuatro elementos y de unir a todas las naciones. Aang se une a Katara, una Maestra Agua, y su hermano Sokka para restablecer el equilibrio en este mundo atormentado por la guerra.

                                                                 

                              

                                                                            

Carl Jung y la Sincronicidad

 

Carl Jung fue un psiquiatra suizo, uno de los padres fundadores de la moderna psicología profunda. El concepto más famoso de Jung, el inconsciente colectivo, que ha tenido una profunda influencia no sólo en la psicología, sino también en la filosofía y las artes.

 

Carl Jung desarrollo una teoría; la sincronicidad esta se define como una -coincidencia significativa- de dos o más sucesos en la que está implicada algo más que la probabilidad aleatoria. Lo que distingue una sincronicidad de sucesos sincrónicos normales es la existencia de un significado subjetivo común que inevitablemente interpreta el sujeto que la experimenta.

 

la sincronización es una teoría que inaplica el principio de causa-efecto del paradigma moderno y, al mismo tiempo, es una teoría antimaterialista, puesto que se centra en una experiencia subjetiva que engloba alineamientos supuestamente "exteriores" de sucesos.

 

Las sincronicidades suelen suceder con mayor profusión en periodos de transformación: nacimientos, muertes, enamoramiento, psicoterapia, obra creadora intensa, cambio de profesión.

 

 
 
 

 

Carl Jung

(1875 - 1961 )

Imagen Icónica

relación existente entre la imagen y la realidad

Un icono o ícono es una imagen, cuadro o representación; es un signo o símbolo que sustituye al objeto mediante su significación, representación o por analogía, como en la semiótica.

La imagen alude a algo, representa algo, es imagen de algo. Las imágenes actúan como signos de algo ajeno. La escultura es una imagen del modelo, la fotografía es una imagen del paisaje, el prospecto publicitario muestra imágenes del producto que anuncia,... La relación entre imagen y realidad está tan mecanizada, tan asimilada por nosotros que nos lleva a sentirnos más ante lo real representado que ante su imagen, lo cual puede ser una identificación peligrosa.

La iconicidad alude a la semejanza de la imagen con la realidad exterior. La iconicidad es la capacidad que posee la representación de algo para producir en nosotros un efecto visual similar al que nos produce la realidad representada. Mientras más similar sea el efecto, más icónica será la representación.

Por lo tanto una imagen icónica es la reproducción exacta de la realidad, a través de imágenes para simbolizar un referente.

AGORA - Alejandro Amenábar-

Ágora de Alejandro Amenábar se desenvuelve en el siglo IV,  en esta muestra el acontecimiento histórico en la cual estuvo involucrada la destrucción de la biblioteca de Alejandría, la cual fue cuna del saber mundial hasta el siglo IV después de Cristo, y que provocó la pérdida de una gran cantidad de datos.

Egipto era una provincia del Imperio Romano. Su ciudad más emblemática, Alejandría, se había convertido en el último baluarte de un mundo en crisis, confuso y violento. En el año 391, las revueltas callejeras destruyeron una de las instituciones más legendarias: la biblioteca.

Atrapada tras sus muros, Hypati, filósofa y atea, lucha por salvar la sabiduría del mundo antiguo, sin percibir que su esclavo, Davo, se debate entre el amor que le profesa en secreto y la libertad que podría alcanzar uniéndose al imparable ascenso del Cristianismo.

             

                    

LA IMAGEN PERDIDA DE PEDRO HERRERA ORDÓÑEZ

Pedro Herrera Ordóñez nace el 16 de julio de 1956 en La Paz Carchi – Ecuador.

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Central de Ecuador, Herrera Ordóñez ha sido Director del Museo de Artesanías del Ministerio de Trabajo y Recursos Humanos, donde ejerció además como periodista de esta institución. Además, ha trabajado como fotógrafo en numerosas agencias de publicidad y ha sido miembro fundador de varias editoriales y centros culturales en Ecuador, donde ha adquirido un notable prestigio como artista de vanguardia.

La obra de Herrera Ordóñez gira en torno al mundo de los sueños, unas imágenes oníricas muy particulares que son fruto de una libertad interior que no entiende de fronteras. Concibe su fotografía como reflejo de un mundo fantástico que corre paralelo a lo real. El universo de este soñador empedernido lo componen desiertos, nubes, mares, llaves, candados llenos de secretos insondables, relojes imposibles, mujeres yacientes, pájaros exóticos, flores raras.

Le interesan aquellas imágenes puras y ajenas al plano de la realidad que brotan incontroladas al dormir, cuando ya no hay nada programado. Parte de una libertad desbordante y sin ataduras que luego plasma en unas composiciones que persiguen remover el subconsciente del espectador.



Ninfa delirante de los sueños 4



El Desencanto

 

Ninfa delirante de los sueños 1



Ninfa delirante de los sueños 9

                                 

Morfología del cuento fantástico de Vladimir Propp

La Morfología del cuento fantástico de Vladimir Propp fue publicada en ruso en 1928, por otra parte observó que, entre cuentos de países muy lejanos entre sí, había notorias similitudes.

Esos valores constantes son acciones o funciones, no cambian aunque por ende los personajes deben cambiar.

Vladimir Propp estudió el cuento a partir de ellas, pues se repiten de una manera asombrosa, por más que los personajes sean diferentes realizan las mismas acciones.


Propp, rompió las historias en morfemas y se identificaron 31 unidades narrativas que compone la estructura de muchas de las historias.


Propp ha sido elogiado tanto por su enfoque estructural y criticado por su falta de sensibilidad a los elementos de la historia sutiles, como el estado de ánimo. Su análisis proporciona una herramienta útil en la comprensión de las historias antiguas y modernas y, después de las primeras influencias de luminarias tales como Claude Lévi-Strauss y Roland Barthes, se ha convertido en un clásico del folclore y el análisis estructuralista.

Vladimir Propp (1895-1970)

 

sErEs iMaGiNaRiOs

ÁnGeLes ExIsTeN?

Todo el mundo habla constantemente de que en la tierra existen ángeles del cielo y del infierno, llamados "ángeles caídos". Pero los hemos visto? o simplemente son imaginaciones nuestras.

no nos queda la menor duda de que hemos tenido sensaciones raras, extrañas y muchas veces nos han paralizado situaciones inexplicables.

muchos dicen que existen ángeles en todas partes, en los hospitales, en las iglesias, en todos los lugares que frecuentamos ahí se encuentran.

otros afirman que los niños son ángeles, por que son puros y no tienen ninguna maldad.

Sin embargo no podemos afirmar ni negar la existencia de los ángeles, ya depende de nosotros como seres humanos capaces de discernir las cosas buenas y malas, el aceptar o el negar.

mientras tanto vivamos sigamos con esa incógnita, por que a la larga nos llevará a una respuesta. 

Observen esta imagen y opinen si es real o ficticia... solo en ustedes está la respuesta

"ZEITGEIST"

Para comenzar es esencial que conozcamos de donde procede el termino "Zeitgeist".

Este término procede de una expresión alemana que significa el "espíritu de los tiempos". en el contexto del documental Zeitgeist trata sobre la religión y las creencias que como seres humanos tenemos.

Como parte fundamental el documental explica el nacimiento de Jesús y como este se relaciona con el sol.

El sol fue personificado como representación del creador no visto. El sol de Dios, la luz del mundo el salvador de la raza humana.

Por otra parte en el documental se observa que existen personajes míticos, que se encuentran relacionados con la muerte de Jesús, pues todos fueron crucificados y nacieron de una virgen.

Finalmente el documental muestra que Dios no es un símbolo de la cristiandad, sino que es una adaptación pagana de la cruz del zodíaco.

Pues esta cruz del zodíaco significa; las (doce)constelaciones, los (doce) meses del año, los (doce) signos del zodíaco, por esta razón se dice que Jesús es el sol que viajó por las 12 constelaciones; y estas constelaciones son sus discípulos.

Cruz del zodíaco